BliG do Aplauso





14/08/2006 14:01

Ciclo de Palestras "EM TORNO DE GÓRKI E BRECHT"


Teatro Fábrica São Paulo

ENTRADA FRANCA

Serão realizadas em agosto e setembro, as palestras públicas referentes ao Plano de Trabalho do Projeto "As Formas do Teatro Social", realizado pelo Núcleo 2 da Cia. Fábrica São Paulo através do Programa Municipal de Fomento ao Teatro.

As palestras abrem ao público a pesquisa realizada para a realização do próximo espetáculo da Cia Fábrica São Paulo, "A Mãe", de Brecht-Górki, com estréia prevista para 01 de setembro.Tratarão de temas como a Biomecânica e o Realismo Musical do diretor russo Vsevelod Meyerhold, a música do alemão Hanns Eisler (talvez o colaborador de Brecht mais afinado com seu ideário), o realismo de Máximo Gorki e o Realismo de Bertolt Brecht, e os aspectos históricos da Revolução Russa.

PROGRAMAÇÃO

No dia 14 de agosto, o historiador Luciano Onça falará sobre os aspectos históricos e políticos que antecederam e ocasionaram a Revolução Russa de 1917.

No dia 21 de agosto, o instrumentista, compositor e arranjador Felipe Soares falará sobre a música de Hanns Eisler para o Teatro, com execução de alguns trechos de obras do compositor alemão em colaboração com Bertolt Brecht.

No dia 28 de agosto, a Professora Arlete Cavaliere, chefe do Depto. de Letras orientais da FFLCH-USP falará sobre o conceitos de grotesco e realismo musical na obra de Vsevelod Meyerhold e o universo estético do teatro revolucionário russo.

Dia 06 de setembro, quarta-feira, a Professsora Iná Camargo Costa falará sobre o conceito de Realismo na obra de Máximo Gorki e na obra de Bertolt Brecht.

Serviço:

Ciclo de Palestras "EM TORNO DE GÓRKI E BRECHT"

As Palestras acontecem sempre às 20:00 e tem ENTRADA FRANCA



Teatro Fábrica São Paulo

Sala 1 – Lotação : 190 lugares

Rua da Consolação 1623 - Tel.: 3255-5922

Estacionamento conveniado R$8,00

Reservas e informações: www.fabricasaopaulo.com.br

enviada por Michel Fernandes


13/08/2006 19:05

Inscrições abertas para cursos de cinema em SP

Diego Sierra, especial para o Aplauso Brasil
aplausobrasil@aplausobrasil.com

SÃO PAULO – Os amantes da sétima arte podem aproveitar: há diversos cursos de cinema com inscrições abertas em São Paulo. Confira o roteiro:

A partir desta segunda-feira, o cineasta Walter Webb explica os fundamentos da produção, roteiro e direção de cinema em um curso de três módulos, no Planeta Tela. O custo é de R$ 550, e no final das aulas os alunos produzem um vídeo em co-produção.

No Espaço Unibanco de Cinema, o documentarista Evaldo Mocarzel explica os Fundamentos da Direção Cinematográfica. São quatro aulas entre os dias 22 e 25 de agosto, ilustradas com exibições de filmes de diversas escolas. O valor do curso é de R$ 250.

A oficina intensiva de cinema digital pretende ensinar seus alunos a produzir um filme completo através de equipamentos digitais. O curso tem duração de oito meses e será ministrado na região central de São Paulo.

A doutora em cinema Guiomar Ramos, da Socine, Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema, explica em seis aulas a história do cinema mundial. O curso acontece às segundas-feiras, a partir de 21 de agosto, no Espaço Carlitos de Reflexão, e custa R$ 370.


Mais informações:

Planeta Tela – 11. 5081-5810 / 5908-0045 – http://www.planetatela.com.br
Espaço Unibanco de Cinema – 11. 3266-5115 - eventos@espacounibancosp.com.br;
Oficina Intensiva de Cinema Digital - (11) 3213 0347 / (11) 9273 8222 – www.escoladecinema.com.br
Espaço Carlitos de Reflexão – 11. 3661-8284 - lzaterka@escolacarlitos.com.br

enviada por Michel Fernandes


13/08/2006 14:15

Cia. Ballet de Londrina na Galeria Olido

A Secretaria Municipal de Cultura promove, em sua programação de dança na Galeria Olido, apresentações de dança contemporânea da Cia. Ballet de Londrina, com duas coreografias Prazeres e Fale Baixo, na Sala Paissandu.

Prazeres é a 18ª montagem coreografada por Leonardo Ramos, com trilha sonora de Marco Tureta. O espetáculo estreou em Londrina em maio de 2005 e esteve em cartaz por mais 20 apresentações. É um elogio às emoções e atitudes mais simples, solidárias e cotidianas. Os prazeres abordados na coreografia são bastante amplos.

Parte-se do princípio que se tem prazer com muitas coisas, como: acordar, trabalhar, dormir, pensar, contemplar, perder, buscar, encontrar, amar, bailar. Estas são atitudes mais importantes que disputar, competir, agredir, ter medo, angústia, intolerância ou arrogância.

Para esta temporada, o Ballet de Londrina, traz uma nova versão de Prazeres, com menor duração. O espetáculo Fale Baixo estreou em Londrina, no dia 1º. de
Julho e passou por 4 cidades do Paraná, chegando aos palcos do Rio de Janeiro, São
Paulo, Diadema, Caraguá e Curitiba na segunda etapa da turnê da Companhia.

Com base nas músicas da orquestra Glenn Miller, que sempre remetem aos grandes bailes das décadas de 1940-1950, o espetáculo privilegia a dança, abrindo mão do uso de qualquer outra linguagem que não seja a do movimento.

No entanto, o que o público verá, nos trinta minutos de dança, é um outro baile, onde se tenta alterar e até mesmo inverter os apoios dos movimentos e o eixo de equilíbrio. Braços, tanto quanto pernas, passam a ser um meio de locomoção no espaço cênico. Encara-se o desafio de realizar, paralelo ao chão, o mesmo movimento que seria simples de executar na vertical, em pé. Tentar 'horizontalizar' o vertical, que é diferente de se mexer no plano horizontal, foi o grande desafio na construção da coreografia.

Serviço:

Galeria Olido - Sala Paissandu
Avenida São João, 473 - Centro
Atendimento ao público: tel. (11) 3331-8399 e (11) 3334-0001 - ramal
2006
De 18 a 20 de agosto, quinta a sábado, às 20h; domingo, às 19h
139 lugares
Entrada franca




enviada por Michel Fernandes


12/08/2006 18:51

Confira as dicas de livros do Aplauso Brasil


Diego Sierra, especial para o Aplauso Brasil
aplausobrasil@aplausobrasil.com

O Aplauso Brasil selecionou algumas das melhores obras que acabam de chegar às livrarias de todo o país, que podem ser um ótimo presente para o Dia dos Pais.

Confira:

O Sexo no Casamento, de Regina Navarro Lins e Flávio Braga, Editora Bestseller - O que há em comum entre a intimidade conjugal da Idade Média européia e o sexo praticado no casamento moderno? Essa é a pergunta dos autores, que mostram a evolução do conceito matrimonial ao longo dos séculos.

Preço sugerido: R$ 19,90

Batismo de Sangue, de Frei Betto, Editora Rocco – O livro chega à sua 14ª edição com informações e relatos sobre os horrores da ditadura militar. O autor compartilha suas descobertas recentes sobre as circunstâncias da morte de Carlos Marighella e mostra como os frades da Ordem dos Dominicanos davam apoio logístico à Aliança Libertadora Nacional (ALN). Em 2007, a história vai se transformar em filme pelas mãos do diretor Helvécio Ratton.

Chaves e Chapolin: Sigam-me os Bons, de Luís Joly e Fernando Thuler, Matrix Editora – A seqüência da obra Chaves: Foi Sem Querendo? traz uma série de novas curiosidades e informações voltadas aos fãs dos os seriados Chaves e Chapolin. A obra conta com um quiz sobre os principais personagens criados por Gómez Bolaños, com cifras das canções dos programas e um guia de episódios.

Preço sugerido – R$ 27

Vozes da Liberdade - Os Escritores Engajados do Século XIX Michel Winock, Editora Bertrand Brasil - O professor de história contemporânea relata as lutas que os homens de letras - Victor Hugo, Stendhal, Balzac, Flaubert, Maupassant, Zola, entre outros - travaram contra o poder. O autor mostra as dificuldades pelas quais passaram esses homens entre 1815 e 1885, quando seis regimes diferentes se sucederam na França.

Preço sugerido: R$ 99

Seqüestro em Copacabana, de Oliver Dell´ano, Editora Landscape – O autor norte-americano viveu no Brasil durante 20 anos. Ele conta a história de um desaparecimento muito confuso que deixa uma família em pânico. Na trama, uma garota confusa, um delegado trapalhão e um namorado violento.

O Noivo Devastado: a masculinidade nas mulheres, de Marion Woodman, Paulus Editora – A psicóloga junguiana analisa em que medida a disparidade entre os sexos influencia psicologicamente a formação da personalidade humana. Ela defende que as mulheres criam uma relação deficiente com seu homem interno por causa dos valores patriarcais que comprometem a sua liberdade.

Preço sugerido: R$ 45


enviada por Michel Fernandes


12/08/2006 17:08

Documentário mostra como fazer jornalismo em tempos de chumb





Diego Sierra, especial para o Aplauso Brasil
aplausobrasil@aplausobrasil.com


“O Sol – Caminhando contra o vento”, é um documentário autobiográfico. É um resgate pessoal do passado de sua diretora, Tetê Moraes, e de todos que com ela participaram dos seis meses em que durou um dos jornais mais inovadores da imprensa escrita brasileira.

A base do filme é um encontro festivo que reúne algumas das pessoas que fizeram parte do antigo projeto. São nomes como Ana Arruda Callado, Caetano Veloso, Carlos Heitor Cony, Chico Buarque, Daniel Azulay, Gilberto Gil, Reynaldo Jardim, Ziraldo e Zuenir Ventura. Todos eles ali reunidos para lembrar do grande legado jornalístico que deixaram no nebuloso ano de 1967, que precederia o tenebroso 1968, “o ano que nunca terminou”.

Mas a grande peculiaridade dessa confraternização é que as lembranças daqueles velhos colegas são também as lembranças de uma geração que pretendia mudar um país. E eis que o documentário extravasa a história do tablóide “O Sol” e se transforma em um excelente dossiê da ausência de liberdade durante o regime militar e da juventude que sofreu muito por acreditar que poderia enfim garantir um futuro promissor para a sua pátria.

Valeu a tentativa, claro. Não deu para mudar o mundo, mas o mínimo que se conseguiu foi uma revolução profunda em termos culturais, como peças de teatro memoráveis e canções que mudaram para sempre a música brasileira. E agora, em tempos de (pseudo) democracias participativas e poucos conflitos ideológicos (Pedro Malan, quem diria, foi colaborador do “O Sol”), a atual geração de jovens resolveu se contentar com um país mais do que medíocre.

Portanto, espera-se que a iniciativa de Tetê Moraes seja um incentivo para que a grande parcela de jovens alienados passe a prestar mais atenção na política e na crueldade das desigualdades sociais. Mas quem poderá convencê-los a trocar um blockbuster estrangeiro por um documentário nacional?

O Sol – Caminhando contra o vento
Direção: Tetê Moraes
Roteiro: Martha Alencar e Tetê Moraes

http://www.osolfilme.com/< /A>



OBS: Imperdível, a trilha sonora do filme, produzida por Lysias Enio, reúne algumas das mais importantes canções da época. Confira:


1-Alegria Alegria
Caetano Veloso
Intérprete: Caetano Veloso


2-Domingo no Parque
Gilberto Gil
Intérprete: Gilberto Gil


3-Roda Viva
Chico Buarque
Intérprete: MPB-4


4-Carcará
José Cândido e João do Valle
Intérprete: Maria Bethânia


5-Soy Loco por Ti América
Gilberto Gil e Capinam
Intérprete: Caetano Veloso


6-Pra não Dizer que Não Falei das Flores
Geraldo Vandré
Intérprete: Geraldo Vandré


7-A Banda
Chico Buarque
Intérprete: Nara Leão


8-Tropicália
Caetano Veloso
Intérprete: Caetano Veloso


9-Sabiá
Antonio Carlos Jobim e
Chico Buarque
Intérprete: Quarteto em Cy


10- Juca
Chico Buarque
Intérprete: Chico Buarque


11-É um Tempo de Guerra
Edú Lobo, Gianfrancesco Guarnieri e Augusto Boal
Intérprete: Edú Lobo


12-Panis Et Circenses
Gilberto Gil e Caetano Veloso
Intérprete: Boca Livre


13-Enquanto Seu Lobo Não Vem
Caetano Veloso
Intérprete: Caetano Veloso


14-Com Mais de 30
Marcos Valle e
Paulo Sérgio Valle
Intérprete: Marcos Valle


 


enviada por Michel Fernandes


09/08/2006 20:46

Pará recebe a III Mostra de Arte Sem Barreiras

BELÉM – Dança, música, teatro, artes plásticas, entre outras manifestações artísticas, fazem parte da programação da III Mostra de Artes Sem Barreira que começa nesta quinta (10), 19h, no Teatro Waldemar Henrique, na capital paraense.

O diferencial dessa mostra artística é que os participantes são artistas com necessidades especiais, ou seja, cadeirantes (pessoas que andam sobre cadeira de rodas) que mostram suas habilidades como bailarinos, deficientes auditivos que participam de um grupo de percussão e artistas plásticos que usam a boca para manejar o pincel, entre outras peculiaridades.

"A intenção é promover a idéia de que a deficiência é capaz de gerar olhares criativos e instigantes, traduzidos em obras que surpreendem pela qualidade e capacidade de superação", explica Claudia Amorim, coordenadora do projeto.

O evento só é possível devido ao patrocínio das Loterias da Caixa (que, também, possibilitou o primeiro edital Arte S) que conta com apoio da Fundação Cultural Tancredo Neves, Fumbel e Secretarias Municipais de Educação e Cultura e tem todos os espetáculos gratuitos, revela ao público sem e com necessidades especiais que é possível dançar sem que as pernas o sustente, ou como vimos na Mostra de Belo Horizonte, que alunos da Apae, com diferentes deficiências mentais, conseguem integrar-se, entre si e com a comunidade que a cerca, tendo na manifestação artística poderoso aliado.

E com o objetivo de promover ainda mais essa integração que a III Mostra de Arte Sem Barreiras do Pará estará espalhada por toda a capital paraense, inclusive na Praça da República, onde 12 grupos artísticos se apresentam, simultaneamente.

“Acreditamos que existam grandes talentos pelo Brasil que muitas vezes não têm o trabalho reconhecido. Procuramos apresentá-los através das Mostras, que acontecem em várias cidades do Brasil”, explica Claudia Amorim.

Abaixo você segue o roteiro da III Mostra de Arte Sem Barreiras



PROGRAMAÇÃO

10 agosto – quinta-feira

19 h – Abertura oficial

Projeto Funarte Além dos Limites

Banda Zaktar – música / BSB

Teatro Waldemar Henrique


20 h – Abertura da Exposição

Sensível | Diferenças

Emanuel Nassar | Malu Fatorelli | Alberto Saraiva | Teresinha Chiri | Raimundo Camilo | Pituku | Leonardo Lobão | Ramon | Maria de Fátima | Ana Torres | Ronaldo Denardo | Teresa Amaral | Jorge Duarte | Roberto Okinaka | Adrianna Eu | Alexandre Siqueira | Ronald Duarte e convidados

Curadoria: Wilson Lázaro

Solar da Beira – Av. Boulevard Castilho s/nº - Mercado Ver-o-Peso

Período da exposição: 10 de agosto a 3 de setembro

11 de agosto – sexta-feira


9h30 – Oficina

Artes Visuais | Teresinha Chiri

Escultura como modelagem

14h – Bate papo | Olhar na Nova Curadoria

Malu Fatorelli, Alexandre Siqueira e Wilson Lázaro

16 h - Oficina

Teatro | Grupo Nós do Morro – Luciano Vidigal e André Martins

Nós na Adversidade

19h30 – Circo Brasil – teatro / MS

12 de agosto – sábado


10h – Mesa de debates | Políticas Públicas Inclusivas

Participação de representantes da Funarte, Fundação Cultural Tancredo Neves, Fundação Cultural de Belém, Secretarias Municipal e Estadual de Educação e entidades locais.


12 h – Intervenção

Tempo de Olhar as Diferenças

Praça da República

14h30 – Bate papo | Prof. João de Jesus Paes Loureiro

16h – Oficina

Música | Prof. Reginaldo


19h30 – Cia. Dança Roda Pará – dança / PA

13 de agosto - domingo

10h – Cia. De Dança Giro Arte e convidados


15h – Oficina

Dança | Marilene Melo


19 h - Núbia Freitas – música / PA



Oficinas e Bate papo: ICA – Instituto de Ciências da Arte

Apresentações artísticas: Teatro Waldemar Henrique

enviada por Michel Fernandes


07/08/2006 14:15

Festival Nacional de Teatro de Rio das Ostras

II Festival Nacional de Teatro de Rio das Ostras está com inscrições abertas até 14

Grupos teatrais amadores e profissionais de todo o país podem se
inscrever no II Festival Nacional de Teatro de Rio das Ostras, cidade da Região dos Lagos a 170 km do Rio de Janeiro, até o dia 14 de agosto. Entre os objetivos do festival, cuja expectativa de público é de aproximadamente 10 mil pessoas, estão estimular o desenvolvimento do mercado para os profissionais das artes cênicas, dar visibilidade à produção dos grupos teatrais amadores e abrir espaço para novos talentos.

O evento, além de contribuir para a formação de platéia, visa o desenvolvimento cultural e turístico do município e a difusão da produção teatral brasileira. Segundo a direção da Fundação Rio das Ostras de Cultura, realizador do evento, o festival também ajuda a desmistificar o teatro como cultura de elite, abrindo espaço
para novos talentos e possibilitando que os artistas não profissionais tenham acesso a espetáculos consagrados.

Serão classificados 24 esquetes teatrais, nove espetáculos adultos e oito espetáculos infantis que vão se apresentar no município entre 1° de setembro e 29 de outubro de 2006. O palco oficial do evento será o Teatro Popular de Rio das Ostras, ficando aberta
a possibilidade de encenações em espaços alternativos, como escolas, praças e outros.

Podem se inscrever no festival peças e esquetes de qualquer gênero
(drama, comédia, musical, épicos, adulto, infantil, manipulação de bonecos e objetos, sombras e outras técnicas de animação)inéditas, publicadas ou já apresentadas em outros festivais.

Os primeiros e os segundos colocados nas categorias espetáculo adulto e infantil vão receber, respectivamente, R$5mil e R$2,5 mil cada. Nas categorias esquete teatral estudantil e esquete teatral não-estudantil, os primeiros colocados serão premiados cada um com R$1,5 mil, enquanto os segundos colocados ganharão cada um R$750. Também serão distribuídos troféus para melhor direção, melhor ator e atriz, melhor cenário, figurino, iluminação, sonoplastia e texto inédito. Todos os participantes receberão certificados.

Outras informações sobre o festival estão contidas no edital que está a disposição na Biblioteca Pública, no Teatro Popular de Rio das Ostras e no site www.culturariodasostras.com.br.
enviada por Michel Fernandes


01/08/2006 09:36

Mostra de Teatro Estudantil abre inscrições

ABERTAS AS INSCRIÇÕES PARA A SEGUNDA MOSTRA HUMBOLDT DE TEATRO ESTUDANTIL

Pela primeira vez o evento será temático e acontecerá entre os dias 23 e 27 de outubro. As inscrições das escolas deverão

ser efetuadas até o dia 25 de agosto



A segunda Mostra Humboldt de Teatro Estudantil acontecerá entre os dias 23 e 27 de outubro e terá como objetivo principal valorizar a oportunidade para expressão artística dos jovens estudantes. O evento deste ano terá como enfoque o tema ‘Memória’, em referência ao aniversário de 90 anos do Colégio Humboldt, completados no último mês de abril. Os projetos deverão ser encaminhados até o dia 25 de agosto, através do e-mail paula@humboldt.g12.br ou por carta para o seguinte endereço: Teatro Humboldt - Av. Engº Alberto Kulmann, 525 - Interlagos - CEP 04784-010.



Serão selecionadas até dez propostas para integrar a programação da Mostra. Os critérios de seleção levam em consideração a adequação ao tema, proposta estética e tempo de duração (até 60 minutos). O evento não terá fins competitivos e poderão participar somente turmas da 7ª a 8ª série do Ensino Fundamental e turmas do Ensino Médio de escolas públicas e particulares. Não há taxa para inscrição e o ingresso para as apresentações será a doação de itens de necessidade básica para cinco ONGs da região, definidas pela coordenação do Teatro.



Os projetos encaminhados deverão trazer as seguintes informações:



1) Escola: nome e diretora;

2) Grupo: professor responsável, nome, tempo de formação, período letivo do elenco;

3) Peça: nome da peça, autor, elenco (com idade de cada um), equipe técnica, resumo do enredo, tempo de duração e imagens (se possível);

4) Proposta estética;

5) Metodologia utilizada;

6) Dados do responsável pelo projeto: Nome, Endereço, Telefone/Celular e E-mail;




enviada por Michel Fernandes