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14/08/2006 14:01
Ciclo de
Palestras "EM TORNO DE GÓRKI E BRECHT"
Teatro Fábrica
São Paulo
ENTRADA FRANCA
Serão realizadas em agosto e
setembro, as palestras públicas referentes ao Plano de Trabalho do
Projeto "As Formas do Teatro Social", realizado pelo Núcleo 2 da
Cia. Fábrica São Paulo através do Programa Municipal de Fomento ao
Teatro.
As palestras abrem ao público a pesquisa realizada
para a realização do próximo espetáculo da Cia Fábrica São Paulo, "A
Mãe", de Brecht-Górki, com estréia prevista para 01 de
setembro.Tratarão de temas como a Biomecânica e o Realismo Musical
do diretor russo Vsevelod Meyerhold, a música do alemão Hanns Eisler
(talvez o colaborador de Brecht mais afinado com seu ideário), o
realismo de Máximo Gorki e o Realismo de Bertolt Brecht, e os
aspectos históricos da Revolução Russa.
PROGRAMAÇÃO
No dia 14 de agosto, o historiador
Luciano Onça falará sobre os aspectos históricos e políticos que
antecederam e ocasionaram a Revolução Russa de 1917.
No dia
21 de agosto, o instrumentista, compositor e arranjador Felipe
Soares falará sobre a música de Hanns Eisler para o Teatro, com
execução de alguns trechos de obras do compositor alemão em
colaboração com Bertolt Brecht.
No dia 28 de agosto, a
Professora Arlete Cavaliere, chefe do Depto. de Letras orientais da
FFLCH-USP falará sobre o conceitos de grotesco e realismo musical na
obra de Vsevelod Meyerhold e o universo estético do teatro
revolucionário russo.
Dia 06 de setembro, quarta-feira, a
Professsora Iná Camargo Costa falará sobre o conceito de Realismo na
obra de Máximo Gorki e na obra de Bertolt
Brecht.
Serviço:
Ciclo de Palestras "EM TORNO DE GÓRKI
E BRECHT"
As Palestras acontecem sempre às 20:00 e tem
ENTRADA FRANCA
Teatro Fábrica São Paulo
Sala
1 – Lotação : 190 lugares
Rua da Consolação 1623 - Tel.:
3255-5922
Estacionamento conveniado R$8,00
Reservas e
informações: www.fabricasaopaulo.com.br
enviada por Michel Fernandes
13/08/2006
19:05
Inscrições abertas para cursos de cinema
em SP
Diego Sierra, especial para o Aplauso
Brasil aplausobrasil@aplausobrasil.com
SÃO PAULO – Os
amantes da sétima arte podem aproveitar: há diversos cursos de
cinema com inscrições abertas em São Paulo. Confira o
roteiro:
A partir desta segunda-feira, o cineasta Walter Webb
explica os fundamentos da produção, roteiro e direção de cinema em
um curso de três módulos, no Planeta Tela. O custo é de R$ 550, e no
final das aulas os alunos produzem um vídeo em
co-produção.
No Espaço Unibanco de Cinema, o documentarista
Evaldo Mocarzel explica os Fundamentos da Direção Cinematográfica.
São quatro aulas entre os dias 22 e 25 de agosto, ilustradas com
exibições de filmes de diversas escolas. O valor do curso é de R$
250.
A oficina intensiva de cinema digital pretende ensinar
seus alunos a produzir um filme completo através de equipamentos
digitais. O curso tem duração de oito meses e será ministrado na
região central de São Paulo.
A doutora em cinema Guiomar
Ramos, da Socine, Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema, explica
em seis aulas a história do cinema mundial. O curso acontece às
segundas-feiras, a partir de 21 de agosto, no Espaço Carlitos de
Reflexão, e custa R$ 370.
Mais
informações:
Planeta Tela – 11. 5081-5810 / 5908-0045 –
http://www.planetatela.com.br Espaço Unibanco de Cinema – 11.
3266-5115 - eventos@espacounibancosp.com.br; Oficina Intensiva
de Cinema Digital - (11) 3213 0347 / (11) 9273 8222 –
www.escoladecinema.com.br Espaço Carlitos de Reflexão – 11.
3661-8284 - lzaterka@escolacarlitos.com.br
enviada por Michel Fernandes
13/08/2006
14:15
Cia. Ballet de Londrina na Galeria
Olido
A Secretaria Municipal de Cultura promove, em sua
programação de dança na Galeria Olido, apresentações de dança
contemporânea da Cia. Ballet de Londrina, com duas coreografias
Prazeres e Fale Baixo, na Sala Paissandu.
Prazeres é a 18ª
montagem coreografada por Leonardo Ramos, com trilha sonora de Marco
Tureta. O espetáculo estreou em Londrina em maio de 2005 e esteve em
cartaz por mais 20 apresentações. É um elogio às emoções e atitudes
mais simples, solidárias e cotidianas. Os prazeres abordados na
coreografia são bastante amplos.
Parte-se do princípio que se
tem prazer com muitas coisas, como: acordar, trabalhar, dormir,
pensar, contemplar, perder, buscar, encontrar, amar, bailar. Estas
são atitudes mais importantes que disputar, competir, agredir, ter
medo, angústia, intolerância ou arrogância.
Para esta
temporada, o Ballet de Londrina, traz uma nova versão de Prazeres,
com menor duração. O espetáculo Fale Baixo estreou em Londrina, no
dia 1º. de Julho e passou por 4 cidades do Paraná, chegando aos
palcos do Rio de Janeiro, São Paulo, Diadema, Caraguá e Curitiba
na segunda etapa da turnê da Companhia.
Com base nas músicas
da orquestra Glenn Miller, que sempre remetem aos grandes bailes das
décadas de 1940-1950, o espetáculo privilegia a dança, abrindo mão
do uso de qualquer outra linguagem que não seja a do movimento.
No entanto, o que o público verá, nos trinta minutos de
dança, é um outro baile, onde se tenta alterar e até mesmo inverter
os apoios dos movimentos e o eixo de equilíbrio. Braços, tanto
quanto pernas, passam a ser um meio de locomoção no espaço cênico.
Encara-se o desafio de realizar, paralelo ao chão, o mesmo movimento
que seria simples de executar na vertical, em pé. Tentar
'horizontalizar' o vertical, que é diferente de se mexer no plano
horizontal, foi o grande desafio na construção da
coreografia.
Serviço:
Galeria Olido - Sala
Paissandu Avenida São João, 473 - Centro Atendimento ao
público: tel. (11) 3331-8399 e (11) 3334-0001 - ramal 2006 De
18 a 20 de agosto, quinta a sábado, às 20h; domingo, às 19h 139
lugares Entrada franca
enviada por Michel Fernandes
12/08/2006
18:51
Confira as dicas de livros do Aplauso
Brasil
Diego Sierra, especial para o Aplauso
Brasil aplausobrasil@aplausobrasil.com
O Aplauso Brasil
selecionou algumas das melhores obras que acabam de chegar às
livrarias de todo o país, que podem ser um ótimo presente para o Dia
dos Pais.
Confira:
O Sexo no Casamento, de Regina
Navarro Lins e Flávio Braga, Editora Bestseller - O que há em comum
entre a intimidade conjugal da Idade Média européia e o sexo
praticado no casamento moderno? Essa é a pergunta dos autores, que
mostram a evolução do conceito matrimonial ao longo dos
séculos.
Preço sugerido: R$ 19,90
Batismo de Sangue,
de Frei Betto, Editora Rocco – O livro chega à sua 14ª edição com
informações e relatos sobre os horrores da ditadura militar. O autor
compartilha suas descobertas recentes sobre as circunstâncias da
morte de Carlos Marighella e mostra como os frades da Ordem dos
Dominicanos davam apoio logístico à Aliança Libertadora Nacional
(ALN). Em 2007, a história vai se transformar em filme pelas mãos do
diretor Helvécio Ratton.
Chaves e Chapolin: Sigam-me os Bons,
de Luís Joly e Fernando Thuler, Matrix Editora – A seqüência da obra
Chaves: Foi Sem Querendo? traz uma série de novas curiosidades e
informações voltadas aos fãs dos os seriados Chaves e Chapolin. A
obra conta com um quiz sobre os principais personagens criados por
Gómez Bolaños, com cifras das canções dos programas e um guia de
episódios.
Preço sugerido – R$ 27
Vozes da Liberdade -
Os Escritores Engajados do Século XIX Michel Winock, Editora
Bertrand Brasil - O professor de história contemporânea relata as
lutas que os homens de letras - Victor Hugo, Stendhal, Balzac,
Flaubert, Maupassant, Zola, entre outros - travaram contra o poder.
O autor mostra as dificuldades pelas quais passaram esses homens
entre 1815 e 1885, quando seis regimes diferentes se sucederam na
França.
Preço sugerido: R$ 99
Seqüestro em Copacabana,
de Oliver Dell´ano, Editora Landscape – O autor norte-americano
viveu no Brasil durante 20 anos. Ele conta a história de um
desaparecimento muito confuso que deixa uma família em pânico. Na
trama, uma garota confusa, um delegado trapalhão e um namorado
violento.
O Noivo Devastado: a masculinidade nas mulheres, de
Marion Woodman, Paulus Editora – A psicóloga junguiana analisa em
que medida a disparidade entre os sexos influencia psicologicamente
a formação da personalidade humana. Ela defende que as mulheres
criam uma relação deficiente com seu homem interno por causa dos
valores patriarcais que comprometem a sua liberdade.
Preço
sugerido: R$ 45
enviada por Michel
Fernandes
12/08/2006
17:08
Documentário mostra como fazer jornalismo
em tempos de chumb

Diego Sierra, especial para o
Aplauso Brasil aplausobrasil@aplausobrasil.com
FONT>
“O Sol –
Caminhando contra o vento”, é um documentário autobiográfico. É um
resgate pessoal do passado de sua diretora, Tetê Moraes, e de todos
que com ela participaram dos seis meses em que durou um dos jornais
mais inovadores da imprensa escrita brasileira.
A base do
filme é um encontro festivo que reúne algumas das pessoas que
fizeram parte do antigo projeto. São nomes como Ana Arruda Callado,
Caetano Veloso, Carlos Heitor Cony, Chico Buarque, Daniel Azulay,
Gilberto Gil, Reynaldo Jardim, Ziraldo e Zuenir Ventura. Todos eles
ali reunidos para lembrar do grande legado jornalístico que deixaram
no nebuloso ano de 1967, que precederia o tenebroso 1968, “o ano que
nunca terminou”.
Mas a grande peculiaridade dessa
confraternização é que as lembranças daqueles velhos colegas são
também as lembranças de uma geração que pretendia mudar um país. E
eis que o documentário extravasa a história do tablóide “O Sol” e se
transforma em um excelente dossiê da ausência de liberdade durante o
regime militar e da juventude que sofreu muito por acreditar que
poderia enfim garantir um futuro promissor para a sua
pátria.
Valeu a tentativa, claro. Não deu para mudar o mundo,
mas o mínimo que se conseguiu foi uma revolução profunda em termos
culturais, como peças de teatro memoráveis e canções que mudaram
para sempre a música brasileira. E agora, em tempos de (pseudo)
democracias participativas e poucos conflitos ideológicos (Pedro
Malan, quem diria, foi colaborador do “O Sol”), a atual geração de
jovens resolveu se contentar com um país mais do que
medíocre.
Portanto, espera-se que a iniciativa de Tetê Moraes
seja um incentivo para que a grande parcela de jovens alienados
passe a prestar mais atenção na política e na crueldade das
desigualdades sociais. Mas quem poderá convencê-los a trocar um
blockbuster estrangeiro por um documentário nacional?
O Sol –
Caminhando contra o vento Direção: Tetê Moraes Roteiro: Martha
Alencar e Tetê Moraes
http://www.osolfilme.com/<
/A>
OBS:
Imperdível, a trilha sonora do filme, produzida por Lysias Enio,
reúne algumas das mais importantes canções da época.
Confira:
1-Alegria Alegria Caetano
Veloso Intérprete: Caetano Veloso
2-Domingo no Parque Gilberto
Gil Intérprete: Gilberto Gil
3-Roda
Viva Chico Buarque Intérprete: MPB-4
4-Carcará José Cândido e
João do Valle Intérprete: Maria Bethânia
5-Soy
Loco por Ti América Gilberto Gil e Capinam Intérprete: Caetano
Veloso
6-Pra
não Dizer que Não Falei das Flores Geraldo Vandré Intérprete:
Geraldo Vandré
7-A
Banda Chico Buarque Intérprete: Nara Leão
8-Tropicália Caetano
Veloso Intérprete: Caetano Veloso
9-Sabiá Antonio Carlos Jobim
e Chico Buarque Intérprete: Quarteto em Cy
10-
Juca Chico Buarque Intérprete: Chico Buarque
11-É um
Tempo de Guerra Edú Lobo, Gianfrancesco Guarnieri e Augusto
Boal Intérprete: Edú Lobo
12-Panis
Et Circenses Gilberto Gil e Caetano Veloso Intérprete: Boca
Livre
13-Enquanto Seu Lobo Não
Vem Caetano Veloso Intérprete: Caetano Veloso
14-Com
Mais de 30 Marcos Valle e Paulo Sérgio Valle Intérprete:
Marcos Valle
enviada por Michel Fernandes
09/08/2006
20:46
Pará recebe a III Mostra de Arte Sem
Barreiras
BELÉM – Dança, música, teatro, artes plásticas,
entre outras manifestações artísticas, fazem parte da programação da
III Mostra de Artes Sem Barreira que começa nesta quinta (10), 19h,
no Teatro Waldemar Henrique, na capital paraense.
O
diferencial dessa mostra artística é que os participantes são
artistas com necessidades especiais, ou seja, cadeirantes (pessoas
que andam sobre cadeira de rodas) que mostram suas habilidades como
bailarinos, deficientes auditivos que participam de um grupo de
percussão e artistas plásticos que usam a boca para manejar o
pincel, entre outras peculiaridades.
"A intenção é promover a
idéia de que a deficiência é capaz de gerar olhares criativos e
instigantes, traduzidos em obras que surpreendem pela qualidade e
capacidade de superação", explica Claudia Amorim, coordenadora do
projeto.
O evento só é possível devido ao patrocínio das
Loterias da Caixa (que, também, possibilitou o primeiro edital Arte
S) que conta com apoio da Fundação Cultural Tancredo Neves, Fumbel e
Secretarias Municipais de Educação e Cultura e tem todos os
espetáculos gratuitos, revela ao público sem e com necessidades
especiais que é possível dançar sem que as pernas o sustente, ou
como vimos na Mostra de Belo Horizonte, que alunos da Apae, com
diferentes deficiências mentais, conseguem integrar-se, entre si e
com a comunidade que a cerca, tendo na manifestação artística
poderoso aliado.
E com o objetivo de promover ainda mais essa
integração que a III Mostra de Arte Sem Barreiras do Pará estará
espalhada por toda a capital paraense, inclusive na Praça da
República, onde 12 grupos artísticos se apresentam, simultaneamente.
“Acreditamos que existam grandes talentos pelo Brasil que
muitas vezes não têm o trabalho reconhecido. Procuramos
apresentá-los através das Mostras, que acontecem em várias cidades
do Brasil”, explica Claudia Amorim.
Abaixo você segue o
roteiro da III Mostra de Arte Sem
Barreiras
PROGRAMAÇÃO
10 agosto –
quinta-feira
19 h – Abertura oficial
Projeto Funarte
Além dos Limites
Banda Zaktar – música / BSB
Teatro
Waldemar Henrique
20 h – Abertura da Exposição
Sensível | Diferenças
Emanuel Nassar | Malu
Fatorelli | Alberto Saraiva | Teresinha Chiri | Raimundo Camilo |
Pituku | Leonardo Lobão | Ramon | Maria de Fátima | Ana Torres |
Ronaldo Denardo | Teresa Amaral | Jorge Duarte | Roberto Okinaka |
Adrianna Eu | Alexandre Siqueira | Ronald Duarte e convidados
Curadoria: Wilson Lázaro
Solar da Beira – Av.
Boulevard Castilho s/nº - Mercado Ver-o-Peso
Período da
exposição: 10 de agosto a 3 de setembro
11 de agosto –
sexta-feira
9h30 – Oficina
Artes Visuais |
Teresinha Chiri
Escultura como modelagem
14h – Bate
papo | Olhar na Nova Curadoria
Malu Fatorelli, Alexandre
Siqueira e Wilson Lázaro
16 h - Oficina
Teatro |
Grupo Nós do Morro – Luciano Vidigal e André Martins
Nós na
Adversidade
19h30 – Circo Brasil – teatro / MS
12 de
agosto – sábado
10h – Mesa de debates | Políticas
Públicas Inclusivas
Participação de representantes da
Funarte, Fundação Cultural Tancredo Neves, Fundação Cultural de
Belém, Secretarias Municipal e Estadual de Educação e entidades
locais.
12 h – Intervenção
Tempo de Olhar as
Diferenças
Praça da República
14h30 – Bate papo |
Prof. João de Jesus Paes Loureiro
16h – Oficina
Música | Prof. Reginaldo
19h30 – Cia. Dança Roda
Pará – dança / PA
13 de agosto - domingo
10h – Cia.
De Dança Giro Arte e convidados
15h – Oficina
Dança | Marilene Melo
19 h - Núbia Freitas –
música / PA
Oficinas e Bate papo: ICA – Instituto de
Ciências da Arte
Apresentações artísticas: Teatro Waldemar
Henrique
enviada por Michel
Fernandes
07/08/2006
14:15
Festival Nacional de Teatro de Rio das
Ostras
II Festival Nacional de Teatro de Rio das Ostras
está com inscrições abertas até 14
Grupos teatrais amadores e
profissionais de todo o país podem se inscrever no II Festival
Nacional de Teatro de Rio das Ostras, cidade da Região dos Lagos a
170 km do Rio de Janeiro, até o dia 14 de agosto. Entre os objetivos
do festival, cuja expectativa de público é de aproximadamente 10 mil
pessoas, estão estimular o desenvolvimento do mercado para os
profissionais das artes cênicas, dar visibilidade à produção dos
grupos teatrais amadores e abrir espaço para novos
talentos.
O evento, além de contribuir para a formação de
platéia, visa o desenvolvimento cultural e turístico do município e
a difusão da produção teatral brasileira. Segundo a direção da
Fundação Rio das Ostras de Cultura, realizador do evento, o festival
também ajuda a desmistificar o teatro como cultura de elite, abrindo
espaço para novos talentos e possibilitando que os artistas não
profissionais tenham acesso a espetáculos consagrados.
Serão
classificados 24 esquetes teatrais, nove espetáculos adultos e oito
espetáculos infantis que vão se apresentar no município entre 1° de
setembro e 29 de outubro de 2006. O palco oficial do evento será o
Teatro Popular de Rio das Ostras, ficando aberta a possibilidade
de encenações em espaços alternativos, como escolas, praças e
outros.
Podem se inscrever no festival peças e esquetes de
qualquer gênero (drama, comédia, musical, épicos, adulto,
infantil, manipulação de bonecos e objetos, sombras e outras
técnicas de animação)inéditas, publicadas ou já apresentadas em
outros festivais.
Os primeiros e os segundos colocados nas
categorias espetáculo adulto e infantil vão receber,
respectivamente, R$5mil e R$2,5 mil cada. Nas categorias esquete
teatral estudantil e esquete teatral não-estudantil, os primeiros
colocados serão premiados cada um com R$1,5 mil, enquanto os
segundos colocados ganharão cada um R$750. Também serão distribuídos
troféus para melhor direção, melhor ator e atriz, melhor cenário,
figurino, iluminação, sonoplastia e texto inédito. Todos os
participantes receberão certificados.
Outras informações
sobre o festival estão contidas no edital que está a disposição na
Biblioteca Pública, no Teatro Popular de Rio das Ostras e no site
www.culturariodasostras.com.br. enviada por
Michel Fernandes
01/08/2006
09:36
Mostra de Teatro Estudantil abre
inscrições
ABERTAS AS INSCRIÇÕES PARA A SEGUNDA MOSTRA
HUMBOLDT DE TEATRO ESTUDANTIL
Pela primeira vez o evento será
temático e acontecerá entre os dias 23 e 27 de outubro. As
inscrições das escolas deverão
ser efetuadas até o dia 25 de
agosto
A segunda Mostra Humboldt de Teatro Estudantil
acontecerá entre os dias 23 e 27 de outubro e terá como objetivo
principal valorizar a oportunidade para expressão artística dos
jovens estudantes. O evento deste ano terá como enfoque o tema
‘Memória’, em referência ao aniversário de 90 anos do Colégio
Humboldt, completados no último mês de abril. Os projetos deverão
ser encaminhados até o dia 25 de agosto, através do e-mail
paula@humboldt.g12.br ou por carta para o seguinte endereço: Teatro
Humboldt - Av. Engº Alberto Kulmann, 525 - Interlagos - CEP
04784-010.
Serão selecionadas até dez propostas para
integrar a programação da Mostra. Os critérios de seleção levam em
consideração a adequação ao tema, proposta estética e tempo de
duração (até 60 minutos). O evento não terá fins competitivos e
poderão participar somente turmas da 7ª a 8ª série do Ensino
Fundamental e turmas do Ensino Médio de escolas públicas e
particulares. Não há taxa para inscrição e o ingresso para as
apresentações será a doação de itens de necessidade básica para
cinco ONGs da região, definidas pela coordenação do
Teatro.
Os projetos encaminhados deverão trazer as
seguintes informações:
1) Escola: nome e
diretora;
2) Grupo: professor responsável, nome, tempo de
formação, período letivo do elenco;
3) Peça: nome da peça,
autor, elenco (com idade de cada um), equipe técnica, resumo do
enredo, tempo de duração e imagens (se possível);
4) Proposta
estética;
5) Metodologia utilizada;
6) Dados do
responsável pelo projeto: Nome, Endereço, Telefone/Celular e
E-mail;
enviada por Michel
Fernandes
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